Raízes históricas e evolução de Guangzhou Hui Su (Escultura em gesso)
Cantão Hui Su, também conhecido como “Hui Pi” (dosagem de gesso), é uma arte popular tradicional profundamente enraizada na região de Lingnan, na província de Guangdong., China. Sua história remonta à Dinastia Tang, com as primeiras evidências documentadas encontradas no Templo Zengcheng Zhengguo, construído em 1197 durante a Dinastia Song do Sul, que apresenta uma escultura em gesso “cume do barco dragão.” Esta forma de arte floresceu durante as dinastias Ming e Qing, tornando-se parte integrante da decoração arquitetônica em salões ancestrais, templos, e residências ricas em Guangzhou e arredores, incluindo Zengcheng e Conghua.
O desenvolvimento de Hui Su esteve intimamente ligado ao papel de Guangzhou como um importante porto na Rota Marítima da Seda.. O influxo de madeiras nobres como jacarandá e padauk do Sudeste Asiático forneceu aos artesãos materiais de alta qualidade, enquanto o clima subtropical úmido da cidade exigia durabilidade, decorações resistentes às intempéries. Ao contrário das esculturas de cerâmica ou madeira, Hui Su não exige demissão, permitindo a construção no local e adaptabilidade a estruturas arquitetônicas complexas. Esta flexibilidade, combinado com sua resistência ao ácido, alcalino, e mudanças de temperatura, tornou-o ideal para o ambiente tropical de Guangzhou.
Simbolismo Cultural e Características Artísticas
Diversidade Temática e Contação de Histórias
Guangzhou Hui Su é conhecida por seu rico repertório temático, que inclui contos mitológicos, narrativas históricas, e cenas da vida cotidiana. Por exemplo, Salão Ancestral do Clã Chen, uma obra-prima da arquitetura Lingnan, apresenta trabalhos de Hui Su retratando histórias de Romance dos Três Reinos e Margem de Água, bem como cenas de estudiosos e imortais. Estas composições de vários painéis muitas vezes transmitem lições morais ou celebram virtudes como lealdade e piedade filial., alinhando-se com a função educativa dos salões ancestrais.
Imagens simbólicas e motivos auspiciosos
Os artistas Hui Su frequentemente empregam imagens homofônicas e simbólicas para expressar bênçãos. O morcego, pronunciado “fu” em chinês, simboliza felicidade, enquanto o pêssego representa longevidade. Combinações como cinco morcegos cercando o caractere chinês para “você deveria” (longevidade) comunicar “Cinco bênçãos que cercam a longevidade.” Outros motivos comuns incluem leões (simbolizando poder), pinheiros (resistência), e peônias (prosperidade), tudo renderizado com formas exageradas para melhorar o apelo visual.
Integração de Pintura e Escultura
Hui Su é uma forma de arte híbrida que mescla escultura tridimensional com pintura bidimensional. Os artesãos usam ferramentas como “hui chi” (espátulas de gesso) para moldar camadas de gesso à base de cal, começando com um grosso “cao gen hui” (gesso de palha) para estrutura, seguido por mais fino “Zhijinhui” (gesso de pasta de papel) para suavidade, e finalmente “se hui” (gesso colorido) para detalhamento. A etapa final envolve a pintura com pigmentos naturais derivados de minerais e plantas, criando tons vibrantes que resistem ao desbotamento.
Artesanato e Técnicas
Preparação de Materiais e Projeto Estrutural
A criação do Hui Su começa com a preparação do gesso, que envolve misturar cal com água, palha de arroz, e pasta de arroz glutinoso, em seguida, fermentar a mistura por semanas para aumentar a durabilidade. Artesãos constroem uma estrutura esquelética usando pregos de bambu, fios de ferro, e tiras de cobre para apoiar as camadas de gesso. Esta estrutura deve levar em conta a distribuição de peso e a curvatura da superfície arquitetônica, garantindo estabilidade e longevidade.
Construção em camadas e escultura detalhada
O processo de escultura prossegue em etapas, com cada camada de gesso aplicada e esculpida sequencialmente. Os artesãos prestam muita atenção aos fatores ambientais como umidade e temperatura, pois estes afetam o tempo de secagem e a plasticidade do gesso. Técnicas como “tong diao” (escultura completa) crie efeitos semitransparentes, permitindo que a luz seja filtrada e lançando sombras complexas. Este método é frequentemente usado em janelas treliçadas e telas decorativas, adicionando uma interação dinâmica de luz e espaço aos edifícios.
Preservação e Adaptação
Apesar de seu significado histórico, Hui Su enfrentou declínio durante o final da Dinastia Qing e a Revolução Cultural, quando muitas obras foram destruídas. No entanto, esforços recentes do governo chinês e de organizações culturais reavivaram o interesse nesta forma de arte. As iniciativas incluem o estabelecimento da Guangzhou Hui Su Cultural Development Co., Ltda., que promove pesquisa e educação, e a designação de Hui Su como património cultural imaterial nacional em 2008. Os artesãos modernos também estão explorando aplicações inovadoras, como incorporar Hui Su em design de interiores contemporâneo e instalações de arte pública, garantindo sua relevância no século 21.






